lunes, 2 de noviembre de 2009

Resucitando un Scalextric (II)

Bueno, después enchufar la fuente de alimentación y comprobar que funcionaba (no hubo que llamar a los bomberos, aunque los coches soltaron alguna chispa), veo que los motores de ambos vehículos no andan muy finos, y si bien el del azul gira lento pero con fuerza como para moverlo por la pista, el del rojo está tan agarrotado que no consigue ni mover las ruedas a pesar de emitir un zumbido. Así que paso a desmontarlos...

El coche "colorao" desmontado en boxes. Se aprecia el deterioro de las ruedas.

...y los lubrico bien con aceite. Tras un rato de manipulación, ambos motores van casi igual de finos, y el giro de las ruedas es mucho más fluido. Faltará comprobar en la pista si realmente los dos van a la misma velocidad, aunque me da que el rojo no funcionará tan bien.

No entiendo mucho de electrónica, pero este motor es tan simple como efectivo.

Respecto al resto de elementos, ya se ve que los neumáticos están agrietados por el paso del tiempo y se deberían cambiar todos, así como las escobillas. En la parte ornamental ambos coches tienen una tobera trasera rota que paso a pegar, aparte de suciedad y polvo, claro. Aún queda faena por hacer antes que puedan rodar en condiciones.

Las escobillas también están para cambiar.

Para terminar esta entrega y como curiosidad, he descubierto (llamadme profano) que el modelo de estos coches, el Tyrrell P34, existió en realidad y llegó a competir en la F1, aunque sus pilotos no se comieron un colín. Más información aquí.


Salu2, Paco.

martes, 13 de octubre de 2009

El fin de los pioneros del rock and roll (2 de 2)

Prosigo con mi macabro viaje por las desdichas que terminaron o mermaron las carreras de las primeras estrellas del estilo musical del siglo XX, el rock and roll.

Los tres siguientes desaparecieron a la vez en la misma avioneta que se estrelló en Iowa el 3 de febrero de 1959 mientras sus bandas estaban de gira conjunta por los EE.UU. (era habitual en aquella época el hacer en una noche cortos conciertos seguidos de varias estrellas que giraban juntas), en aquel que algunos llaman "el día en que murió la música". El más joven era Ritchie Valens, el intérprete de la archiconocida "La Bamba" y pionero también del rock latino, que falleció con tan solo 17 años. Valens tuvo la "mala buena suerte" de ganarle el puesto en el viaje al guitarrista Tommy Allsup en un sorteo a cara o cruz. Además, tenía miedo a volar tras el choque de dos aviones sobre su colegio un par de años antes, pero eso no le libró de su fatídico final.
Gracias a Valens posteriormente surgió gente como Santana... d'oh!

Con Valens iba Buddy Holly, el tejano cuya clásica imagen era la del chaval con gafas y cara de niño bueno con una Strato colgada de los hombros, que en su corta carrera y acompañado de The Crickets, nos dejó inolvidables temas como "That'll be the day", "Peggy Sue", "Maybe baby" o "Not fade away". Su pérdida nos deja una incógnita similar a la que nos dejó Hendrix en su día, ya que muchos temas de Holly eran realmente innovadores y quién sabe qué joyas hubiese podido escribir de no habernos dejado. El último y menos conocido de este trío era The Big Bopper. De hecho he revisado su -escasa- discografía y no reconozco ningún tema, aunque parece que "Chantilly lace" fue su mayor éxito.
Buddy Holly con su stratocaster, su jersei y sus gafas de pasta.

Unos meses después, en diciembre del 59, el que para mi es el rey del rock clásico, Chuck Berry, caería también en desgracia. Berry siempre ha tenido fama de pesetero y negociante, y procuró invertir sus ganancias de la música en otros negocios. Por aquel entonces regentaba un club en Saint Louis, y según se cuenta se trajo al mismo a una chica medio apache desde México para que trabajara en el guardarropa, a la que la policía pilló ejerciendo la prostitución en un club de alterne. La joven resultó tener 14 años y acusó a Chuck de ser su "chulo", y tras el juicio pasó por segunda vez en su vida por prisión (la primera fue en los 40), acusado de trata de blancas. Al recuperar la libertad en 1963 se encontró con que grupos de la ola británica como The Beatles o The Rolling Stones lo veneraban y versioneaban temas suyos, lo que le ayudó a recuperar su estatus.
Berry haciendo su clásico "duck walk".

El que no tuvo oportunidad de recuperar su fama fue el bueno de Eddie Cochran. El guitarrista y cantante, autor de clásicos como "C'mon everybody", "Somethin' else" o "Summertime blues". y venerado por Brian Setzer entre otros, falleció el 17 de abril de 1960 en Inglatera tras sufrir un grave accidente de tráfico, mientras se encontraba de gira por aquellas tierras. La influencia de Cochran se puede notar en artistas posteriores como el propio Setzer, The Who, Led Zeppelin e incluso Sex Pistols, grupos que han dejado grabadas versiones de algunos de sus temas. Curiosamente, en el accidente que sesgó la vida a Cochran, otro artista volvió a nacer: Gene Vincent. De ese accidente, el escritor de "Be-bop-a-lula" se llevó una cojera permanente y un serio varapalo a su carrera.
Cochran y Vincent.

Por último, mención especial a un artista que plasmó en un disco lo que se llamaría rock and roll un tiempo antes que los personajes de los que he hablado antes: Bill Haley. Curiosamente su éxito duró hasta que Elvis y compañía aparecieron en escena: Haley no era ni joven (30 años en 1955 contra los 20 de Elvis o los 19 de Berry, por ejemplo), ni guapo, ni parecía albergar la imagen de rebelde que los demás poseían (por entonces incluso era padre de un par de críos), y todo ello contribuyó a que quedara en segundo plano, aunque años después tuvo éxito cuando llegó esa cosa llamada twist...
Haley fue de los primeros en comprobar en sus carnes la cruel realidad de la incipiente música comercial: por muy bueno que seas, si tu imagen no te acompaña, malament...

Como decía en el primer artículo, si se juntan todas estas desapariciones, puede llegar a parecer que una conspiración anti-rockera barrió este primigenio estilo deliberadamente (de hecho fue mal visto inicialmente por el poder al incitar a cierta rebeldía), pero no creo que haya teoría más lejana de la realidad, y es que todo fue pura coincidencia...


Salu2, Paco.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

Resucitando un Scalextric (I)

Hace unos días encontré en un armario una vieja caja de lejía con un juguete al que en su día no saqué todo el partido que se merecía. Se trata de un Scalextric, si no mal recuerdo el modelo GP-62. Mi abuelo nos lo compró a principios de los 80 y jugamos bastante con él durante un verano que pasamos en una torre (aquello era bastante espacioso), luego lo sacamos dos o tres veces y finalmente terminó en lo alto de un armario tras pasar por el trastero. Los coches, al ser más vistosos, adornaron durante un tiempo una estantería, pero acabaron en un cubo de juguetes viejos.

No tiene el glamour de la caja original pero es innegable su carácter vintage...

No tengo la caja original (algún friki del mundillo Scalextric me mataría por esto), pero casi todas las piezas están ahí. El estado de conservación de muchas piezas no es el idóneo: algunas pistas están corroídas por la humedad, hay una barrera mordisqueada por un perro (...), y posiblemente falten piezas para los peraltes y las curvas.

Ese óxido va a llevar muuuuuuucho trabajo y algún estropajillo verde...

Respecto a los coches... bueno, mejor que veáis la siguiente foto. A uno le falta la cabeza del piloto y ya lo he rebautizado como "Sleepy Hollow", y en general ambos tienen las ruedas agrietadas, les faltan piezas ornamentales (en el motor), las pegatinas están incompletas y las escobillas están deterioradas.

Con ustedes Fernando "Sleepy Hollow" Alonso y Kimi "Ice man" Räikkönen.

Bueno, mi idea una vez hecho el recuento de piezas, montado el circuito para medirlo y ver que no faltan piezas, y cuando haya comprobado que al encender la fuente de alimentación aquello sigue funcionando y no arde (nota mental: comprar un extintor), es ensamblarlo sobre un soporte de madera con algunos ornamentos, pero de forma que pueda montarlo y desmontarlo rápida y fácilmente.

Este es el contenido de la caja, podéis ver los mandos de gatillo, el puente de cartón o los quitamiedos.

Para ello, previamente tendré que repasar el circuito pista a pista, limpiarlas y puentear aquellas que hayan perdido conductividad.

Mi padre tuvo que puentear esta pista, ya que la conductividad era escasa.

Los coches también necesitarán algunos trabajitos, como cambiar las escobillas y los neumáticos, enderezar algún alerón si es posible, y por supuesto encontrar una cabeza para "Sleepy". Y quizás sustituya algunos elementos como los elevadores del peralte y los desmontables de cartón del puente por piezas de madera. Debajo del circuito me gustaría colocar una alfombra de hierba artificial (dependerá del coste), algunos focos hechos con leds, una pequeña grada e incluso tal vez medio neumático viejo de bici a modo de arco, como en algunos circuitos reales.

¡¡¡El Gran Premio PakoRock de Scalextric está a punto de comenzar!!!

Por cierto, al montar el circuito me sobró una pista recta larga, lo que significa: a) que es una pista de recambio, o b) que faltan pistas. Espero que sea la a)...

Si todo va bien iré colgando aquí mis progresos en esta historia, así que ya os iré contando.


Salu2, Paco.

viernes, 4 de septiembre de 2009

El fin de los pioneros del rock and roll (1 de 2)

Siempre me ha parecido curiosa la forma en que terminó la "primera era Rock", por llamar de alguna manera al período que va desde el nacimiento "oficial" del rock and roll y el surgimiento de estrellas como Elvis Presley, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Bill Halley y otros, hasta la aparición del twist y de la ola británica formada por The Beatles, The Rolling Stones, The Who y compañía. En ese período de unos 6-7 años muchas figuras nacieron y al poco se extinguieron o bien para siempre (cosas de la muerte), o bien temporalmente, aunque en el segundo caso el renacimiento nunca llegó al nivel de la primera aparición.

A pesar que la abundancia de "desapariciones" daría para (mal)pensar en una conspiración contra el nuevo género rock (inicialmente el poder lo vio como una forma de rebelión juvenil), creo que fue una serie de desgraciadas coincidencias. En este artículo revisaré los casos de las estrellas más conocidas de aquella época ordenados cronológicamente.

Comenzamos con el rocker Carl Perkins, que sufrió un accidente automovilístico en marzo de 1956 que le dejó fuera de circulación por una temporada, durante la cual vio como Elvis recogía los éxitos que él nunca consiguió, versioneando su tema "Blue suede shoes". Tras el accidente y la muerte de su hermano Jay por cáncer sucumbió a la bebida, retornando posteriormente aunque con menor éxito.
Poco se imaginaba el bueno de Carl lo poco que le duraría el éxito...

Little Richard, el autor de "Tutti frutti" o "Long tall Sally" se "autoinmoló" en 1957 cuando decidió abandonar el rock and roll y abrazar el evangelismo y el gospel, al tiempo que renegaba del rock por ser un estilo satánico. Como tantos otros, sus sucesivas vueltas al rock (durante años alternó entre religión y rock) no alcanzaron los niveles originales. A modo de curiosidad, mencionar que seguro que lo habéis visto en algunas series como "Las Vegas", "Los Simpsons" o "El príncipe de Bel-Air" interpretándose a sí mismo, y en otras haciendo papeles de ficción.
Aquí posiblemente ya estaba pensando "qué satánico que soy, ¡toco el piano de pie!".

Y llegamos a Elvis Presley, el Rey del Rock (tengo un colega que me mataría si no lo llamo así) , que ingresó en el ejército como soldado raso en marzo de 1958 para hacer la mili -mayormente en Alemania- como cualquier hijo de vecino, para regresar 2 años después. Esto significó un frenazo en su meteórica carrera. A su vuelta se centró en actuar en películas de baja calidad, pero también grabó exitosos temas como "Can't help falling in love", "Love me tender", "It's now or never" y muchos otros, demostrando que aún conservaba su prodigiosa voz y gran talento como intérprete, por lo que su "desaparición" no está exactamente al nivel de sus coetáneos.
Mejor recordarlo así que no pasado de kilos, cebado a pastis y vestido de blanco con lentejuelas, ¿no creéis?

El que viene ahora no tuvo tanta suerte, ya que si bien en su retorno tuvo cierto éxito, quedó lejos del obtenido en sus comienzos. Se trata de Jerry Lee Lewis, "the Killer". El histriónico pianista e intérprete de temazos como "Great balls of fire", "Whole lotta shakin' going on" o "High school confidential" tuvo una vida privada bastante ajetreada que le llevó a casarse -sin divorciarse de su anterior esposa previamente- con su prima Myra, que contaba con 13 años por 1958. En mayo de ese año la prensa se hizo eco del asunto y su popularidad se hundió. Algunos años después volvió a grabar y a girar internacionalmente, pero su carrera ya había sido dañada. Como curiosidad, en 1973 grabó un álbum llamado "Jerry Lee Lewis Session" con colaboraciones de monstruos como Rory Gallagher, Peter Frampton o Alvin Lee. Pues bien, cuentan que en algún tema el bueno de Rory se atrevió a corregir a Lewis y este no se lo tomó muy bien. Pero si escucháis el álbum veréis que en algunos temas el tono del piano sube o baja sin venir a cuento. Cosas de los genios...
"Este piano me está pidiendo a gritos fuego, ¿que no? Sole, dame el mechero."


Otro día continúo... Salu2, Paco.

lunes, 10 de agosto de 2009

Carta con regalo

Hola de nuevo, amigos y compañeros de la nave del misterio. Hoy voy a hablaros de una extraña misiva que he recogido esta tarde de mi buzón. Y me diréis "¿miras tu buzón los domingos?", y yo os diré "sí, pero ese es otro tema, aunque podéis llamarme raro".

El caso es que encuentro un sobre blanco y sin nada escrito y con una ventanilla por la que asoma lo siguiente:
AGOSTO 2009
Castellón
URGENTE
MUY PERSONAL

Qué emoción, qué intriga, qué dolor de barriga... Quien me haya dejado la carta personalmente en el buzón (porque un cartero no ha sido fijo) me tiene que decir algo importante. Veamos. Abro la carta con impaciencia y a primera vista veo que mi nombre no figura por ninguna parte. "Bueno, quizás lo han escrito en cyan pero se les ha agotado el cartucho al imprimirlo, passsa na" pienso. Pero luego leo:
APRECIADA AMIGA

Coño, no sólo no ponen mi nombre sino que encima se equivocan de género. Bueno, espero que no se equivoquen más. Sigo leyendo:
EL PASADO AÑO Y, POR EL MOTIVO QUE FUERA. NO VINISTE A RECOGER LOS DOS REGALOS QUE TENÍAMOS QUE ENTREGARTE.

Normal, si pusísteis mis datos tan bien como esta vez a saber a quién le dísteis la carta... Por cierto, a ver si aprendemos a puntuar mejor, me sangran los ojos desde que leí ese punto y seguido. Sigue:
ESTE AÑO, Y POR ÚLTIMA VEZ, TE LOS VAMOS A ENTREGAR. PERO ACOMPAÑADOS DE 6 EXTRAORDINARIOS REGALOS MÁS.

Mira qué bien: me retraso 1 año en recoger 2 regalos ¡¡¡y me regalan 8!!! ¿Si este año paso también, el que viene me harán 14 regalos? Chachi. Más:
SOLO POR ASISTIR TE VAMOS A ENTREGAR

UNA FANTÁSTICA SELECCIÓN DE IBÉRICOS COMPUESTA POR:
  • CHORIZO IBÉRICO EXTRA (250 GRAMOS)
  • (embutidos varios)
  • EXQUISITO CODILLO AJAMONADO.
Por ahora no tiene mala pinta. Pero continúa:
Y, SI ADEMÁS, VIENES ACOMPAÑADA (y dale) DE TU PAREJA TE VAMOS A ENTREGAR UNA EXTRAORDINARIA BARBACOA ELÉCTRICA EN HIERRO FUNDIDO A FUEGO Y CON GRILL, NOVEDAD MUNDIAL. PARA QUE DESDE TU TERRAZA O JARDÍN PUEDAS DISFRUTAR DE AGRADABLES MOMENTOS CON TUS AMIGOS O FAMILIARES

Llegados a este punto mis ojos sangran a borbotones, pero salvando ese detalle, decir que no tengo "TERRAZA O JARDÍN", y si tuviera y se me ocurriera hacer una barbacoa, posiblemente mis adorables vecinos la usarían acto seguido para hacer una "torraeta" de culo de PakoRock... La carta no termina ahí:
INVITACIÓN VÁLIDA EXCLUSIVAMENTE PARA PERSONAS DE 35 A 70 AÑOS

¡¡¡No me jodas!!! ¡¡¡Pero qué crueles que sois!!! ¡¡¡Primero me hacéis la boca agua con el chorizo y el codillo ajamonado (...) y luego me decís que no serán míos porque soy demasiado joven!!! Sois... sois... ¡unos menosmola! En fin, por lo menos a continuación ponen los nombres de aquellos hacia los que dirigir mis iras:
POR (nombre de la empresa)
Alfonso y Ricardo

Alfonso y Ricardo... Y se quedan tan panchos, como si los conociéramos de toda la vida como a Andy y Lucas, Tango y Cash, Banner y Flappy o Ramón y Cajal. En fin... Pero lo más intrigante viene al final:
NOTA: SI NOS ENSEÑAS 50 EUROS ( SÓLO ENSEÑAR ). TE REGALAREMOS OTRO OBSEQUIO MÁS

Después de caérseme los ojos al suelo tras ese genocida punto y seguido me imagino una escena en la que Alfonso y Ricardo revisan persona a persona sus carteras para darles un regalo más solamente si tienen 50€. Surrealista, ¿que no?

Bueno, para que veáis que no me lo invento, aquí tenéis esta carta de puro y clásico spam físico escaneada. He borrado el nombre de la empresa para no hacerles publicidad a estos... cracks:


Salu2, Paco.

viernes, 7 de agosto de 2009

Sangre fresca en el rock'n'roll: The Answer

Seguro que los irlandeses The Answer están hasta las narices de escuchar frases como 'The Answer son la respuesta que el rock esperaba' o '¿El rock está muerto? Aquí tenéis la respuesta (The Answer)'. Lo cierto es que, para los que gustamos del rock duro clásico setentero suponen una nueva fuente de dosis de este género pero sin caer en la nostalgia.

Son una banda joven que hasta la fecha nos ha ofrecido material de gran calidad, y que no se limitan, como Airbourne, a imitar a otra banda. Si bien la primera banda que nos viene a la mente al escucharlos son los míticos Led Zeppelin (escuchad "Never too late", "Walkin' mat" o "Preachin'"), como decía antes se les adivina influencia de otras bandas como Aerosmith (el riff de "Come follow me" se parece poderosamente al de "Toys in the attic", aparte de ciertos detalles en las baladas), formación de la cual versionearon el tema "Sweet emotion" hace años, además, o AC/DC (las guitarras en "Sometimes you love"). A estas influencias hay que añadir toques de blues ("Memphis water" es todo un ejemplo), blues-rock, country (fijaos en el punteo inicial de "Evil man") y por supuesto, heavy metal.

El cuarteto de guitarra-voz-bajo-batería -otra similitud con Led Zeppelin- lo encabeza Cormac Neeson, un cantante con una potentísima voz muy parecida a la de Robert Plant, capaz de cantar eficazmente tanto a plena voz como en falsete (por ejemplo en "Cry out"), y el frontman de la formación. A la guitarra está Paul Mahon, el fundador del cuarteto y todo un descubrimiento a las 6 cuerdas del que creo que se hablará mucho en los próximos años, y que para mi gusto mezcla con gran acierto punteos rock y rápidos rasgueos metal en sus solos. En la base rítmica tenemos al batería James Heatley y al bajista y co-fundador Mick Waters, que pese a no destacar tanto como sus compañeros, son componentes imprescindibles para redondear el gran sonido de la banda.

De momento llevan un EP llamado "Keep believin'" (2005) y dos LPs, su gran "Rise" (2006) y el reciente y no menos bueno "Everyday demons" (2009) del que os hablé hace meses, y han girado ya con gente como Paul Rodgers, The Rolling Stones o últimamente con AC/DC, bandas de las que claramente han recibido influencias. Por su progresión todo apunta a que serán una de las grandes bandas de rock duro de los próximos lustros, si no se estropean por el camino, claro...

Os dejo con el vídeo "Come follow me" del "Rise". Ah, y no dejéis de visitar su canal en YouTube, allí cuelgan sus videoclips, pequeños reportajes y demás historias:



Salu2, Paco.
P.D.: he reorganizado las etiquetas del blog, parece mentira que siendo informático las estuviera usando tan mal...

sábado, 11 de julio de 2009

Michael Jackson RIP

Un poco tarde diréis, ¿no? La verdad es que tenía que haber escrito estas líneas hace días pero he estado liado, ya sabéis cómo es la ajeatreada vida de un blogger de éxito como yo, ejem...

He de reconocer que, siendo crío durante los 80, me gustaba la música de Michael Jackson, y sobre todo sus videoclips, algunos verdaderas obras de arte. Confieso que cuando vi por primera vez "Thriller" a mis tiernos 5 añitos, acabé viéndolo acojonado desde debajo de la mesa del comedor... Otros vídeos como "Dirty Diana", "Smooth criminal" (de este tema hay una versión rockera bastante buena), "Liberian girl" (con todo su elenco de actores y otros artistas del momento), "Black or white" (el del morphing que en su versión extendida acaba con Jackson bailando en una calle oscura) o "Jam" (que juntó a Michael Jackson y Michael Jordan, dos talentos en sus campos) también me gustaron. Muchos de ellos eran pequeños cortos con brillantes coreografías, muchos efectos especiales y grandes presupuestos, y te gustara o no su música había que reconocer que eran auténticas joyas audiovisuales.

Acojona tronco, acojona...

Pero si hubo un vídeo que me impactó de verdad fue "Bad", tanto por la música como por la coreografía, el decorado y su ambientación, o los gestos de Jackson (la "tocada de huevada", el "mira estos deditos", el "me seco los mocos con la manga", los giros de cuello con efecto sonoro incluido, etc). Luego me enteré que el director era Martin Scorsesse y que el colega de Jackson en el vídeo era un joven Wesley Snipes, y al poco de descojoné con la parodia de Weird Al Yankovic, "Fat".

¡¡¡Tocaaaaaaaaaaaaaaaaaada de huevada!!!

Después del "Dangerous" perdí el interés por sus trabajos, a la vez que me interesaba por músicas más rockeras. Al poco tiempo surgieron sus escándalos sobre abuso de menores, la polémica sobre su blanqueamiento (al parecer debido a una enfermedad llamada vitiligo, que blanquea la piel y se conoce que de regalo retoca narices) y su declive musical y de popularidad. A partir de ahora tendremos que soportar los rumores sobre las causas de su muerte, incluyendo teorías conspirativas que lo situarán viviendo en la isla de Elba con Elvis, Jim Morrison, Marilyn Monroe y Pepe Rubianes; se dispararán las ventas de sus discos y no habrá petróleo para fabricarlos todos; y se encumbrará como Mega-emperador de la música mundial.

Siempre con humildad: "Rey del Pop - Es lo que hay" y se queda tan ancho...

Sobre lo último una reflexión: ¡qué viva la República en la música! Me explico: ya basta de reyes musicales, que si "Rey del Pop" (Michael Jackson), que si "Rey del Rock" (Elvis Presley), que si "Rey del Blues" (B.B. King), "Rey del Pollo Frito" (estooooo... Ramoncín), etc. Es una forma de aplicar el pensamiento único a la música que ya cansa... salvo en el caso de Ramocín.

Para matar el tema, os dejo con mi videoclip favorito de Michael Jackson, "Bad":




Salu2, Paco.

sábado, 6 de junio de 2009

Interesante spot de Amnistía Internacional

Leo en menéame.net que un anuncio de Amnistía Internacional está teniendo problemas para ser emitido en televisión, ya que el Ministerio de Industria le niega la consideración de spot de utilidad pública (lo que al parecer conlleva la emisión grutuita), aunque sí lo califica como propaganda política. A mi me ha gustado bastante, lo encuentro muy interesante, y lo único que hace es poner en boca de dirigentes poco democráticos del mundo extractos de la Declaración Universal de los Derechos Humanos. Como creo que hay que darle difusión, ahí va:


Salu2, Paco.

viernes, 5 de junio de 2009

Mis 10 discos imprescindibles: "Willie and the Poorboys" - Creedence Clearwater Revival (1969)

Meses después, retomo esta "saga" con un clásico...

Una vez oí a un locutor radiofónico decir que la Creedence Clearwater Revival fueron los Rolling Stones norteamericanos. Y creo que no iba desencaminado: en sólo 5 años de carrera discográfica y con 7 álbumes de estudio, los californianos dejaron una huella muy importante en la música.: ¿quién no ha oído alguna vez temas como "Proud Mary", "Have you ever seen the rain?", "Fortunate son", "Down on the corner", "Bad moon rising" o "Travelin' band"? Son canciones que cualquiera con una cierta edad, sea o no rockero, podría reconocer. Y casi todas simples (3 acordes y poco más), cortas, muy pegadizas y con una voz inconfundible. De hecho, he de reconocer que la primera vez que escuché cantar a John Fogerty pensé que era negro por lo bien que cantaba...


La Creedence estuvo formada por los hermanos John (voz, guitarra, saxo) y Tom Fogerty (guitarra), Stu Cook (bajo) y Doug Clifford (batería). Su propuesta era bien sencilla: rock clásico tocado de blues, country, rockabilly, folk, algo de psicodelia y cierto aroma pantanoso. Es decir, lo que sería el grueso de la música popular norteamericana, vamos. Temas sencillos como decía, pero con mucho estilo, principalmente por culpa de un genio llamado John Fogerty, compositor de la mayor parte de ellos. La importancia de Fogerty en el éxito de la banda se puede comprobar en su último LP : los otros miembros Cook y Clifford reclamaron participar más en las tareas compositivas y lo consiguieron... y "Mardi Gras" fue un fracaso rotundo.

Centrándome en el disco, éste contiene 10 temas: 8 originales de Fogerty, 1 versión de Leadbelly y una canción tradicional. Y todo clásicos. Por ejemplo, la inicial "Down on the corner", tema alegre y facilón, ideal para aprender a tocar la guitarra, y lo digo de primera mano. Un riff marchoso de 4 notas, 3 acordes para el estribillo y au! Ah sí, y un cencerro... La letra describe a una banda de chavales que tocan en una esquina con instrumentos caseros. "It came out of the sky" es un divertido rock'n'roll clásico que narra qué pasaría en un pequeño pueblo si cayera un OVNI. El Vaticano, la Casa Blanca o el científico del pueblo aportan sus disparatadas ideas para el trasto caído del cielo. La respetuosa versión del "Cotton fields" de Leadbelly, el mítico bluesman del que hablaré algún día, nos transporta a los campos de algodón del sur de los EE.UU.


Y si "Down on the corner" hablaba de una banda que usa instrumentos caseros, "Poorboy shuffle" no es sino uno de los temas que podría tocar perfectamente esa imaginaria banda, ya que podemos distinguir una tabla de lavar, una palangana metálica o un Diddley bow (un palo de escoba con una cuerda). Tan vitalista ritmo nos introduce al semi-blues "Feelin' blue", en el que Fogerty nos demuestra que sin virtuosismos se pueden hacer buenos solos de guitarra. Y llegamos al tema que debe sonar en todo film sobre la guerra del Vietnam: "Fortunate son". El rockero y furioso alegato antibelicista en el que Fogerty se deja el gaznate es un clásico universal.


La dosis de country la pone "Don't look now", un tema con mensaje ('¿quién hará zapatos para tus pies o la ropa que llevas?(...) no mires ahora, no es ninguno de los dos'), aunque no tengo bien claro quien es ese misterioso benefactor... Y el tema tradicional que prácticamente han hecho suyo ya es "The Midnight Special", un clásico folk estadounidense más que versioneado, pero nunca como la CCR. Aún hoy John consigue ponerme los pelos de punta con su 'weeeeeell you wake up in the morning'. Al igual que sus punteos en el instrumental "Side o'the road", ¿inspirado en un ralentizado "Green onions" de los Booker T. & The M.G.'s, quizás? Para cerrar, un oscuro, enigmático y algo hendrixiano tema, "Effigy" que habla veladamente de la bomba atómica. Una joya olvidada bajo mi punto de vista, en la que John y cía demuestran ser unos grandes músicos.

Os dejo con un vídeo de "The Midnight Special" en directo. Al loro con el peinado a lo click de Playmobil de John:


Salu2, Paco.

¿Voto en blanco o voto nulo? Nulo, por supuesto

Este post va especialmente dirigido a aquellas personas que en estos u otros comicios no van a votar a ningún partido, pero quieren expresar de alguna forma su disconformidad con el sistema político.

Aunque mucha gente piense que el voto en blanco es buena opción para protestar en las urnas, la verdad es que beneficia a los partidos grandes contra los que se pretende protestar y perjudica a los pequeños. La opción adecuada para dejar constancia de nuestra postura sin beneficiar a nadie es el voto nulo, es decir, el sobre con una papeleta rayada, un papel cualquiera dibujado, etc. Os explico: para repartir los escaños de una circunscripción electoral en España -generalmente una provincia- mediante la infame Ley D'Hont, los votos en blanco se suman a los votos válidos totales, mientras que los nulos se desestiman, aunque se cuentan.

Normalmente se establece un umbral de un 3% o un 5% mínimo de votos para tener derecho a entrar en el reparto de escaños. Pues bien, por ejemplo, si en una provincia con un umbral de un 5%, un partido minoritario obtiene un 5,1% de votos descontando votos en blanco que le permitiría acceder al reparto aunque no le garantice escaño, y resulta que la suma de votos en blanco al total de votos hace que baje a un 4,9% (los votos en blanco sumados hacen bajar los porcentajes de todos los partidos), dicho partido se quedaría fuera del reparto. Al haber un partido menos con el que repartir escaños, los partidos más grandes tienen más posibilidades de incrementar su representación.

Esto realmente tiene más efecto en provincias con muchos escaños a repartir, como Madrid, Barcelona, Valencia o Sevilla. Ah, y por supuesto a las elecciones europeas: todos los españoles votamos en circunscripción única para repartir 50 escaños.

Para que lo veais mejor, os dejo enlaces de webs que también lo explican y un simulador:

Como veréis, no soy muy original porque ya hay muchas webs y blogs que explican esto, pero creo que cuanta más difusión se le de, mejor, ¿no creéis?


Salu2, Paco.