Michael Jackson RIP

Un poco tarde diréis, ¿no? La verdad es que tenía que haber escrito estas líneas hace días pero he estado liado, ya sabéis cómo es la ajeatreada vida de un blogger de éxito como yo, ejem...

He de reconocer que, siendo crío durante los 80, me gustaba la música de Michael Jackson, y sobre todo sus videoclips, algunos verdaderas obras de arte. Confieso que cuando vi por primera vez "Thriller" a mis tiernos 5 añitos, acabé viéndolo acojonado desde debajo de la mesa del comedor... Otros vídeos como "Dirty Diana", "Smooth criminal" (de este tema hay una versión rockera bastante buena), "Liberian girl" (con todo su elenco de actores y otros artistas del momento), "Black or white" (el del morphing que en su versión extendida acaba con Jackson bailando en una calle oscura) o "Jam" (que juntó a Michael Jackson y Michael Jordan, dos talentos en sus campos) también me gustaron. Muchos de ellos eran pequeños cortos con brillantes coreografías, muchos efectos especiales y grandes presupuestos, y te gustara o no su música había que reconocer que eran auténticas joyas audiovisuales.

Acojona tronco, acojona...

Pero si hubo un vídeo que me impactó de verdad fue "Bad", tanto por la música como por la coreografía, el decorado y su ambientación, o los gestos de Jackson (la "tocada de huevada", el "mira estos deditos", el "me seco los mocos con la manga", los giros de cuello con efecto sonoro incluido, etc). Luego me enteré que el director era Martin Scorsesse y que el colega de Jackson en el vídeo era un joven Wesley Snipes, y al poco de descojoné con la parodia de Weird Al Yankovic, "Fat".

¡¡¡Tocaaaaaaaaaaaaaaaaaada de huevada!!!

Después del "Dangerous" perdí el interés por sus trabajos, a la vez que me interesaba por músicas más rockeras. Al poco tiempo surgieron sus escándalos sobre abuso de menores, la polémica sobre su blanqueamiento (al parecer debido a una enfermedad llamada vitiligo, que blanquea la piel y se conoce que de regalo retoca narices) y su declive musical y de popularidad. A partir de ahora tendremos que soportar los rumores sobre las causas de su muerte, incluyendo teorías conspirativas que lo situarán viviendo en la isla de Elba con Elvis, Jim Morrison, Marilyn Monroe y Pepe Rubianes; se dispararán las ventas de sus discos y no habrá petróleo para fabricarlos todos; y se encumbrará como Mega-emperador de la música mundial.

Siempre con humildad: "Rey del Pop - Es lo que hay" y se queda tan ancho...

Sobre lo último una reflexión: ¡qué viva la República en la música! Me explico: ya basta de reyes musicales, que si "Rey del Pop" (Michael Jackson), que si "Rey del Rock" (Elvis Presley), que si "Rey del Blues" (B.B. King), "Rey del Pollo Frito" (estooooo... Ramoncín), etc. Es una forma de aplicar el pensamiento único a la música que ya cansa... salvo en el caso de Ramocín.

Para matar el tema, os dejo con mi videoclip favorito de Michael Jackson, "Bad":

Salu2, Paco.

Interesante spot de Amnistía Internacional

Leo en menéame.net que un anuncio de Amnistía Internacional está teniendo problemas para ser emitido en televisión, ya que el Ministerio de Industria le niega la consideración de spot de utilidad pública (lo que al parecer conlleva la emisión grutuita), aunque sí lo califica como propaganda política. A mi me ha gustado bastante, lo encuentro muy interesante, y lo único que hace es poner en boca de dirigentes poco democráticos del mundo extractos de la Declaración Universal de los Derechos Humanos. Como creo que hay que darle difusión, ahí va:

Salu2, Paco.

Mis 10 discos imprescindibles: "Willie and the Poorboys" - Creedence Clearwater Revival (1969)

Meses después, retomo esta "saga" con un clásico...

Una vez oí a un locutor radiofónico decir que la Creedence Clearwater Revival fueron los Rolling Stones norteamericanos. Y creo que no iba desencaminado: en sólo 5 años de carrera discográfica y con 7 álbumes de estudio, los californianos dejaron una huella muy importante en la música.: ¿quién no ha oído alguna vez temas como "Proud Mary", "Have you ever seen the rain?", "Fortunate son", "Down on the corner", "Bad moon rising" o "Travelin' band"? Son canciones que cualquiera con una cierta edad, sea o no rockero, podría reconocer. Y casi todas simples (3 acordes y poco más), cortas, muy pegadizas y con una voz inconfundible. De hecho, he de reconocer que la primera vez que escuché cantar a John Fogerty pensé que era negro por lo bien que cantaba...


La Creedence estuvo formada por los hermanos John (voz, guitarra, saxo) y Tom Fogerty (guitarra), Stu Cook (bajo) y Doug Clifford (batería). Su propuesta era bien sencilla: rock clásico tocado de blues, country, rockabilly, folk, algo de psicodelia y cierto aroma pantanoso. Es decir, lo que sería el grueso de la música popular norteamericana, vamos. Temas sencillos como decía, pero con mucho estilo, principalmente por culpa de un genio llamado John Fogerty, compositor de la mayor parte de ellos. La importancia de Fogerty en el éxito de la banda se puede comprobar en su último LP : los otros miembros Cook y Clifford reclamaron participar más en las tareas compositivas y lo consiguieron... y "Mardi Gras" fue un fracaso rotundo.

Centrándome en el disco, éste contiene 10 temas: 8 originales de Fogerty, 1 versión de Leadbelly y una canción tradicional. Y todo clásicos. Por ejemplo, la inicial "Down on the corner", tema alegre y facilón, ideal para aprender a tocar la guitarra, y lo digo de primera mano. Un riff marchoso de 4 notas, 3 acordes para el estribillo y au! Ah sí, y un cencerro... La letra describe a una banda de chavales que tocan en una esquina con instrumentos caseros. "It came out of the sky" es un divertido rock'n'roll clásico que narra qué pasaría en un pequeño pueblo si cayera un OVNI. El Vaticano, la Casa Blanca o el científico del pueblo aportan sus disparatadas ideas para el trasto caído del cielo. La respetuosa versión del "Cotton fields" de Leadbelly, el mítico bluesman del que hablaré algún día, nos transporta a los campos de algodón del sur de los EE.UU.


Y si "Down on the corner" hablaba de una banda que usa instrumentos caseros, "Poorboy shuffle" no es sino uno de los temas que podría tocar perfectamente esa imaginaria banda, ya que podemos distinguir una tabla de lavar, una palangana metálica o un Diddley bow (un palo de escoba con una cuerda). Tan vitalista ritmo nos introduce al semi-blues "Feelin' blue", en el que Fogerty nos demuestra que sin virtuosismos se pueden hacer buenos solos de guitarra. Y llegamos al tema que debe sonar en todo film sobre la guerra del Vietnam: "Fortunate son". El rockero y furioso alegato antibelicista en el que Fogerty se deja el gaznate es un clásico universal.


La dosis de country la pone "Don't look now", un tema con mensaje ('¿quién hará zapatos para tus pies o la ropa que llevas?(...) no mires ahora, no es ninguno de los dos'), aunque no tengo bien claro quien es ese misterioso benefactor... Y el tema tradicional que prácticamente han hecho suyo ya es "The Midnight Special", un clásico folk estadounidense más que versioneado, pero nunca como la CCR. Aún hoy John consigue ponerme los pelos de punta con su 'weeeeeell you wake up in the morning'. Al igual que sus punteos en el instrumental "Side o'the road", ¿inspirado en un ralentizado "Green onions" de los Booker T. & The M.G.'s, quizás? Para cerrar, un oscuro, enigmático y algo hendrixiano tema, "Effigy" que habla veladamente de la bomba atómica. Una joya olvidada bajo mi punto de vista, en la que John y cía demuestran ser unos grandes músicos.

Os dejo con un vídeo de "The Midnight Special" en directo. Al loro con el peinado a lo click de Playmobil de John:

Salu2, Paco.

¿Voto en blanco o voto nulo? Nulo, por supuesto

Este post va especialmente dirigido a aquellas personas que en estos u otros comicios no van a votar a ningún partido, pero quieren expresar de alguna forma su disconformidad con el sistema político.

Aunque mucha gente piense que el voto en blanco es buena opción para protestar en las urnas, la verdad es que beneficia a los partidos grandes contra los que se pretende protestar y perjudica a los pequeños. La opción adecuada para dejar constancia de nuestra postura sin beneficiar a nadie es el voto nulo, es decir, el sobre con una papeleta rayada, un papel cualquiera dibujado, etc. Os explico: para repartir los escaños de una circunscripción electoral en España -generalmente una provincia- mediante la infame Ley D'Hont, los votos en blanco se suman a los votos válidos totales, mientras que los nulos se desestiman, aunque se cuentan.

Normalmente se establece un umbral de un 3% o un 5% mínimo de votos para tener derecho a entrar en el reparto de escaños. Pues bien, por ejemplo, si en una provincia con un umbral de un 5%, un partido minoritario obtiene un 5,1% de votos descontando votos en blanco que le permitiría acceder al reparto aunque no le garantice escaño, y resulta que la suma de votos en blanco al total de votos hace que baje a un 4,9% (los votos en blanco sumados hacen bajar los porcentajes de todos los partidos), dicho partido se quedaría fuera del reparto. Al haber un partido menos con el que repartir escaños, los partidos más grandes tienen más posibilidades de incrementar su representación.

Esto realmente tiene más efecto en provincias con muchos escaños a repartir, como Madrid, Barcelona, Valencia o Sevilla. Ah, y por supuesto a las elecciones europeas: todos los españoles votamos en circunscripción única para repartir 50 escaños.

Para que lo veais mejor, os dejo enlaces de webs que también lo explican y un simulador:

• http://urioste.eu/2007/05/11/contra-el-voto-en-blanco/, voto blanco vs voto nulo
• http://elbeto.blogia.com/2008/011801-voto-nulo-voto-blanco-....php, voto blanco vs voto nulo
• http://www.elmundo.es/elecciones2000/cifras/graficodhont.html, Flash que explica la Ley D'Hont
• http://icon.cat/util/elecciones, simulador de la Ley D'Hont
  

Como veréis, no soy muy original porque ya hay muchas webs y blogs que explican esto, pero creo que cuanta más difusión se le de, mejor, ¿no creéis?


Salu2, Paco.

Cine sobre rock: biopics, documentales y ficción (III)

Aquí tenéis la tercera parte de esta serie, ha tardado, pero espero que os guste...

"Velvet Goldmine" (1998) es un film que trata de retratar a algunos personajes del glam rock de los 70. Apoyándose en la historia de un periodista que investiga la vida del famoso cantante glam ficticio Brian Slade, que fingió su propia muerte y acabó cayendo en el olvido, y teniendo montaje original, de tan original que es en conjunto... naufraga un poco. Al menos para mi, que no he llegado a verla terminar nunca, sinceramente. Eso sí, las escenas musicales valen la pena, y hay buenas actuaciones, como la de Ewan MacGregor, que interpreta a una especie de Iggy Pop. Otros artistas de la época identificables serían Marc Bolan, David Bowie o Lou Reed.


Una peli algo mejor pero lo justo es "Escuela de rock" (2003), del -bajo mi punto de vista- gran Jack Black. En ella Black interpreta a un rockero bastante manta que se queda sin grupo musical, y que decide hacerse pasar por profesor de música en un colegio, circustancia que aprovechará para participar en un concurso de bandas de rock con la ayuda de sus alumnos. El film tiene buenos momentos, sobretodo aquellos en los que Jack Black saca su lado más histriónico y rockero, pero a ratos es algo pastelosa, esperable en parte tratándose de una peli con niños. Y el final, previsible claro. Lo peor: el doblaje de Black por parte de Dani Martín, el ¿cantante? de El canto del moco. Gran cagada... Ah, como curiosidad cuentan que el chaval que hace de guitarra en la banda fue el que realmente enseñó a Black a tocarla, y no al revés.

"The Doors" (1991) ya es otra cosa. Este biopic dirigido por Oliver Stone se centra principalmente en la figura de Jim Morrison, muy bien interpretado por cierto por Val Kilmer. Se conoce que le ofrecieron el papel a Enrique "ya quisiera parecerme a Morrison" Bunbury pero lo rechazó porque su inglés no pasaba de un pobre "jelou mañoooo!!!". Chiste malo, perdón. Ahora en serio, en la peli reflejan aspectos varios de la corta vida de Morrison, como el amor que profesaba a la poesía, la relación con sus compañeros de banda y sus compañeras sentimentales, sus provocaciones en sus actuaciones tanto televisivas como en concierto -con sus letras y su badajo, según la ocasión- ante unas autoridades excesivamente puritanas, o sus adicciones, las cuales terminaron con su vida en París. Muy recomendable, a pesar de las críticas que recibió por parte de los supervivientes de The Doors años después (acusaron a Stone de no tratarles bien en el film por haberse escaqueado de participar en Vietnam).

Otro biopic más reciente es "Cadillac Records" (2009). Este lo he visto en versión original subtitulada (no me preguntéis cómo, ya sabéis...), y os recomiendo que la veáis así si podéis: desconozco qué voces han elegido para el doblaje castellano, pero para mi gusto los actores originales han hecho un gran trabajo interpretando a monstruos del blues, el rock y el soul como Muddy Waters, Willie Dixon, Chuck Berry, Howlin' Wolf o Etta James. La peli nos cuenta el nacimiento de Chess Records, sello discográfico fundado por Leonard Chess que editó trabajos de los artistas anteriores y otros con gran éxito, promocionando fuertemente el blues (englobado entonces en la mal llamada race music) y el naciente rock and roll. Salvando algunas imprecisiones y licencias históricas, la peli vale la pena, y a los que os gusten estos estilos posiblemente os guste también ver una aproximación a personajes como los anteriores y otros. Es curioso ver a Waters como la mano derecha de Chess y siempre enfrentado a Wolf (esto algo exagerado, creo), a Berry como un pionero preocupado por la pela (aquí lo han clavado), o a unos jóvenes Rolling Stones viajando a las tierras de sus ídolos del blues. Eso sí, vedla en V.O.S.E.

Para terminar el artículo voy a comentar como curiosidad una peli que... bueno, no es una peli musical como las anteriores. Se trata de "9 songs" (2004). Realmente es una película porno sin guión según cuentan (qué novedad, diréis) e interpretada por actores noveles (amateurs en el argot X, vamos), que entre escena y escena de folleteo cuenta con actuaciones en directo de Super Furry Animals, Primal Scream, Franz Ferdinand o Black Rebel Motorcycle Club. A quien le guste esas bandas y el porno, pues p'alante, tiene un dos por uno, pero ciertamente como peli porno, psé, es floja floja...

Para la próxima entrega, documentales musicales.


Salu2, Paco.

Kaiserslautern Reloaded

Sí, hoy voy a hablar un poquito de fútbol. Esta noche el Barça ha certificado su pase a la final de la Champions Ligue no precisamente jugando su mejor partido, la verdad. Lo negativo es que, aunque el Chelsea ha puesto el clásico autobús londinense de 2 pisos bajo los palos, que no han hecho más lanzar pelotazos a sus "panteras" Drogba, Mallouda y Anelka con la intención de pillar en bragas al equipo a la contra, y que se han dedicado a parar los ataques del Barça a base de patadas, todo eso no es excusa para que el Barça no haya podido (o sabido) desplegar su juego y sólo haya chutado una vez a puerta, mientras los londinenses han tenido... o más ocasiones. Que nos podrían haber chorreado, digámoslo claro.

Primero fue Bakero en Kaiserslautern...

El que haya llegado hasta aquí pensará que no soy culé. ¡Ja! Servidor es culé hasta el tuétano, pero también realista. Y la realidad es que hoy se ha hecho justicia futbolística, y ha pasado el equipo que realmente se merece estar en la que esperemos que sea una de las mejores finales de Champions de la historia, gane quien gane. ¿Alguien quería ver una final Chelsea - Manchester United? ¿En serio? ¡Por favor! Afortunadamente ha sido un Kaiserslautern Reloaded en toda regla. Mientras veía el partido y se acercaba al final, le comentaba a un colega que sería de traca que Messi marcara en el último minuto y con la mano, rollo Mano de Dios II (ya sabéis, un argentino contra ingleses, etc.). No ha hecho falta, pero me ha gustado más así, más limpio y justo. Un chut - un gol, como los campeones, que no todo el monte es orégano y no siempre se puede vencer al rival por, no sé, por ejemplo, un 2 a 6...

...y 18 años después, Iniesta. (Foto sacada de ElPais.com)

Además, quien ha marcado el agónico gol ha sido Iniesta, uno de los jugadores que más representa la esencia del fútbol que Guardiola y cía. nos ha regalado a todos, blaugranas o no, durante la temporada. Iniesta es un tío discreto, que no marca muchos goles y tampoco tiene una gran velocidad, pero cuando no está se nota. De hecho, cuando estuvo lesionado a mediados de temporada, el Barça tuvo su peor bache de juego y resultados, y no se recuperó hasta que él volvió. ¿Casualidad? Tal vez... o no. Eso sí, creo que el próximo balón de oro debería ser Xavi Hernández.

Soy de los que piensan que los equipos grandes son los que consiguen títulos, que es lo que realmente la gente recuerda al cabo de los años. Este Barça es el que mejor juega y para qué negarlo, la Liga y la Copa del Rey (con todos mis respetos para los leones) están muy muy cerca. La Champions es otra historia, va a ser una final muy dura porque el Manchester está muy fuerte. Pero si consiguen el triplete se podrá decir que es el mejor equipo del mundo con todas las letras. Pero sólo si lo ganan. Y fácil no será...

Salu2, Paco.
P.D.: Ahora que me leo, vaya ladrillo furgolero me ha salido. Prometo volver a la senda rockera pronto, tengo el tercer artículo sobre cine y música en el horno.
P.D.2: A los que piensan que el árbitro ha favorecido al Barça, que repasen la injusta expulsión de Abidal (a 30 minutos del final, con 10 por el piscinazo de Anelka), las tarjetas que ha perdonado a Drogba por fingir faltas o al que ha pisado el gemelo de Iniesta, y la falta a Messi no pitada cerca del área...

Novedades discográficas

Voy a comentar un par de discos que llevo semanas escuchando:

"Everyday Demons" - The Answer

Hace tiempo que quería escribir un artículo sobre esta gran banda dentro de la saga "Sangre fresca en el rock and roll", pero el lanzamiento de su último trabajo se me ha adelantado. The Answer hacen rock duro setentero al estilo de Led Zeppelin, Aerosmith (época 70s), The Black Crowes o AC/DC, aderezado con unas gotas de blues y sin quedarse en el homenaje nostálgico a aquella música. "Everyday Demons" es el segundo LP estos norirlandeses, su anterior "Rise" (2006) ya impactó en su momento y se esperaba ver la evolución de la banda en estudio.

El disco me ha gustado bastante y de hecho llevo escuchándolo casi a diario desde que cayó en mis manos. En lo musical mantienen la energía, la fuerza y la dureza con las que destacaron en su debut. Uno suele temer que cuando una banda comienza tan fuerte como con su "Rise", el siguiente trabajo sea o bien más flojo, o bien tan o más duro como el antecesor. Afortunadamente estamos en el primer caso.

Hablando de los temas, la caña la tenemos con el inicial "Demon eyes", un tema rápido con un gran solo de Paul Mahon, un guitarrista del que seguro que se hablará mucho los próximos años. Tras quitarnos de encima los ojos del demonio, el riff de "Too far gone" cae sobre nuestros oídos en forma de hachazo hard rockero que da paso a "On and on", tema potente con un estribillo pegadizo (no en vano, es el primer single del LP, aquí tenéis el vídeo). Con la semi-balada "Cry out" bajan de pistonada pero no de intensidad, y Cormac Neeson modera el tono en algunos versos, mostrando la versatilidad con es capaz de usar su instrumento (su gran voz, malpensados).

"Why'd you change your mind" comienza tranquilamente para revelarse como un intenso medio-tiempo. Igual de intensa es la balada "Pride", a la que sigue "Walkin' mat" (que si no me equivoco significa...¿felpudo andante?), otro guitarrero medio-tiempo. "Tonight" es un tema rock con tintes poperos, sobretodo en los facilones coros. Y aunque no lo parezca por el título, "Dead of the night" es un tema muy vivo, muy hard rockero que abre con un crudo guitarreo y que hace referencia a los "demonios nocturnos" de cada uno. "Confort zone" es otra balada que habla sobre aprovechar el tiempo junto a la persona amada. Y para cerrar el disco, "Evil man", una auténtica joya de tema, un rock duro tocado con una pizca de blues, que cuenta con unos prodigiosos coros de Neeson, y que retrata a un hombre malo malo malo.

Lo dicho, si os gusta el hard rock clásico no os perdáis este disco.



"Maneras de incordiar" - Varios (Homenaje a Rosendo por bandas de La Rioja)

Bueno, aquí tenemos al que, que yo recuerde, es el segundo disco homenaje al maestro de Carabanchel. En este caso participan 30 bandas riojanas de estilos diversos y poco conocidas (al menos por mi) en el resto del Estado, y cuenta con la colaboración de Kutxi Romero (vocalista de Marea) y el apoyo del Ayto. de Logroño. Está bien que de vez en cuando un organismo público se moje un poco por el rock, ojalá pasara algo similar en mi ciudad...

Esto de los homenajes ya sabéis como va: hay bandas que procuran hacer una réplica fiel del original manteniendo su espíritu y sacrificando su personalidad si hace falta, otras le dan la vuelta como un calcetín adaptándolo a su estilo de manera que no lo reconoce ni su padre, otras se salen de su género para acercarse en lo posible al del autor, y luego hay unos pocos talentosos que le ponen tanto entusiasmo que incluso mejoran el original. Salvo los últimos casos, el resto o salen bien o son un desastre. En este caso, el resultado no se escapa de la regla y es diverso.

En este caso no comentaré cada tema porque son muchos, pero yo destacaría "Masculino singular" por Negro Carmín (metalera, potente y con una gran voz femenina), "Flojos de pantalón" por enBlanco (muy rockera con veces masculina y femenina), "Son máquinas" por Vondage (industrial con algo de Rob Zombie, gran versión), "Navegando a muerte" por Perseverance (hard rockera), "Por meter entre mis cosas la nariz" por Smoking Adders (rockera y también con voz femenina), "Díselo tú!" por Tarangallo (a ritmo de ska) , "...Y dale!" por Micción Pública (algo popera pero con una buena combinación de voces masculina-femenina), "Vaya ejemplar de primavera" por Octopussy (bastante fiel al original) o "Callejones" por Lost Noize (con coros femeninos y arreglos de cuerda).

Del resto de temas, pues los hay que me gustan -aunque no como los anteriores- y otros -pocos, pero los hay- en los que directamente pulso skip para saltarlos. Ya sabéis el dicho: para gustos, colores. Si, por ejemplo, a mi no me dice nada la versión del "Del pulmón" de Laguaga o el "Bajo cuerda" de Inventario, seguro que hay por ahí alguien a quien le encantan y al tiempo detesta el enfoque de Negro Carmín. No problemo. Para mal o para bien, este disco toca tantos palos (rock, hard, metal, industrial, pop, ska, reggae, punk, e incluso algo de folk) que puede ser escuchado por un gran abanico de gente. Y por ello os lo recomiendo. Ah, y podéis obtener el material adicional (presentación, dvd) accediendo aquí.


Salu2, Paco.

Estamos aviaos

Si éste es el que manda:

Y éste la alternativa:

(sacada de aquí)

Yo soy éste:

Como diría C3P0: "¡¡¡Estamos condenados!!!".

Salu2, Paco.

"La vida de Brian" (1979)

Si como yo sois ateos (o no), si cuando llegan estas fechas estáis hartos de ver pelis como "Los 10 mandamientos", "Espartaco", "Ben-hur", "La historia más grande jamás contada" o la gore -y tirando a antisemita- "La pasión de Cristo" del no más gore -y tirando también a antisemita- Mel Gibson (que sí, que "Braveheart" es un peliculón, pero mirad "Apocalypto" y sabréis de lo que hablo), si deseáis que alguna cadena tenga los huevos de programar "La última tentación de Cristo" en horario de máxima audiencia, y si os gusta la comedia inteligente, "La vida de Brian" es vuestro film para estas fiestas, si es que aún no la habéis visto...


Estrenada en 1979, dirigida por Terry Gilliam y protagonizada y escrita por los Monty Python, es decir, por el malogrado Graham Chapman (en el papel de Brian), Terry Jones (que por cierto guarda parecido con el primer ministro británico Gordon Brown), Eric Idle (suyo es el conocido tema final de la peli), John Cleese (partícipe en bastantes comedias de cine), Terry Gilliam (actor además de director) y Michael Palin (que ha protagonizado numerosos e interesantes documentales sobre viajes), "La vida de Brian" cuenta la historia de un hombre llamado Brian Cohen que nació el mismo día que Jesucristo y que, sin comerlo ni beberlo, y pasando entre medias por multitud de aventuras y situaciones disparatadas, acaba crucificado mientras sus compañeros de condena silban el famoso "Always look on the bright side of life".


Durante la película vemos cómo Brian se ve involucrado en algunos de los hechos atribuidos a la vida de Jesucristo, como es el que los Reyes Magos lo visiten pensando que es el mesías, asiste desde lejos a un discurso de Jesucristo mientras unos espectadores discuten entre sí, protagoniza lo que a los ojos de sus seguidores son milagros, lidera involuntariamente una rebelión contra los romanos (¿qué preferís, al Frente Popular de Judea o el Frente Judaico Popular?), Poncio Pilatos se debate entre liberarle a él o a otro, y finalmente acaba en la cruz rodeado de delincuentes. Además vive otras peripecias, como asistir a una hilarante lapidación (¡¡¡Blasfemia!!!), montar en una nave espacial con unos marcianos, cruzarse con un mendigo ex-leproso o ser obligado por un oficial romano a cubrir de pintadas antiromanas una plaza pública porque la primera tenía faltas de ortografía. Un deshueve, vamos.


Chapman está brillante interpretando a un pobre Brian que se va complicando la vida sin querer, y el resto de los Python también están a la altura, como Cleese en los papeles de juez en la lapidación, centurión o líder del FPJ, Jones haciendo de madre de Brian, Palin como ex-leproso o un desternillante Pilatos con problemas de dicción incluídos, e Idle haciendo del revolucionario Stan que quiere ser mujer o del mencionado crucificado silbador. Como podréis ver, entre unos pocos actores son capaces de interpretar la mayoría de papeles importantes del film, lo que da buena cuenta de su gran versatilidad cómica.

Lo dicho, una muy recomendable alternativa para estas fechas en las que casi todos los canales emiten prácticamente las mismas películas religiosas año tras año tras año... Ah, y si queréis algo más moderno y también cómico, no os perdáis "Religulous", un documental escrito y protagonizado por el humorista estadounidense Bill Maher en el que él mismo discute con miembros y personas relacionadas con las principales religiones sobre varios aspectos de sus creencias, empleando siempre el humor y la ironía y dejándolos en más de una ocasión en clara evidencia.

Para variar, os dejo un corte de "La vida de Brian":

Salu2, Paco.

Vuelta al trabajo

Pues eso mismo, que vuelvo a trabajar... en la misma empresa que me despidió hace unos meses. Hoy ha sido mi primer día... segundo primer día en verdad, ya que mi primer día en la empresa realmente fue hace unos cuantos años. Ha sido extraño porque he vuelto a vivir una situación vivida hace meses pero con los papeles cambiados: la misma persona a la que formé antes de mi salida me está formando en mi retorno y usando algunos de los documentos que escribí en su día para documentar mi trabajo. Surrealista, vamos.

También ha sido raro el caminar por los pasillos de la oficina más de 5 meses después con la sensación de no haberme ido nunca, más bien de haber estado de vacaciones una larga temporada. Por otra parte, me he alegrado de ver a muchos ex-compañeros (a algunos más que a otros, para qué negarlo) y de volver a la rutina laboral, algo que echaba en falta, sinceramente. El homo curritus es así...


Salu2, Paco.